私たちが今日住んでいるポストモダニズムとポストアイロニーの世界では、多くのフレームがより壊れやすく、条件付きになっています。そのため、文献では、著者はジャンルの概念をますます大胆に扱い、それらを組み合わせたり、2つ、3つ、またはそれ以上の方向の間の細い線に取り組んでいます。数年前に「cyber-utopian-porn-thriller」についての冗談が単なる冗談のように思えたなら、今では不可能なことは何もありません！主なものは、勇気と味覚をストックすることです。そして、できれば、この実験またはその実験がどのような目的に役立つかについての考え。
そして、ここに通常のジャンルのプロクラステアンのベッドに収まらないそのような本のいくつかの例があります。
ダン・シモンズの「ハイペリオン」
サイエンスフィクションまたはコスムーペラ？この質問に答える前に、サイバーパンクの要素（少なくとも彼のための古典的な質問と陰謀）が、哲学、聖書のトピック、その他の寓話の兆候とともに、ハイペリオンに現れます。最終的に、DanSimmonsのHyperionは6つの異なるストーリーであると想定するのが最善です。それらのそれぞれは、全体として本と読者に彼ら自身の何かを与える準備ができています。
Hyperionは、宇宙の人々のコミュニティであるHegemonyの多くの惑星の1つです。大惨事の結果、地球は失われましたが、人類はなんとか銀河系に定住し、いつものように、宇宙でのその場所を守る準備ができています。しかし、陰謀は戦争についてではありません。より正確には、ハイペリオンに向かう途中の巡礼者によって語られる戦争についての話は1つだけです。そこで彼らは異常な時間の墓に行き、半神話的な力に会わなければなりません。彼ら自身はこの旅の正確な目的を知りません。
お互いを知り、時間を過ごし、おそらく答えを見つけるために、ヒーローは自分自身について話します。彼らの人生のこれらの象徴的な一節は、小説の大部分を構成しています。領事、司祭、軍人、私立探偵、科学者、詩人。彼らはただの人ですが、誰もが人生の中で独自のブレークポイントを持っています。困難で驚くべき運命を持っている人々は、それを学び、これまで頭に浮かんだことのない膨大な数の質問を思わず自問します。ハイペリオンでは、シモンズは立派で少し怖い深さを作り出しました。ここで戦いや探偵の陰謀はありますか？確かに、しかしすべての部分ではありません。なぜ人間の本性について考えるのですか？間違いなし。そして、ヘゲモニーの世界は、新しいヒーローごとにさまざまな側面で私たちに開かれ、到着したエンディングが鍛冶屋に打ち砕かれる統合された絵を作成します...
「第九の家のギデオン」タムシン・ミュア
「それで、それはまだコメディーなのかスリラーなのか？」、「なぜネクロマンサーについてのファンタジーなのに、宇宙にいるのか？」 -「第九の家のギデオン」の読者からは、そのような質問を聞くことはまずありません。若い作家のタムシン・ミュアは、さまざまなジャンルの美学と機能的な充実感を非常に調和して組み合わせているため、珍しい組み合わせは完全に論理的に見えます。さまざまなディテールが互いに補完し合い、ユニークで豊かな世界を作り出しています。
主人公は若くて元気な剣士ギデオン。彼女が子供の頃、ギデオンを乗せた宇宙船が、ネクロマンサーの第9ハウスに属する惑星に墜落しました。唯一生き残って孤独な主人公は、彼女の生と死がもはや彼女のものではないという事実に同意したくありません。彼女は現在、相続人であるハローの娘ノナゲシムス牧師の所有物です。奴隷ではなく、むしろ債務者であり、手形を支払う力がありません。したがって、ギデオンは剣のスキルを向上させ、下品な雑誌を読み、失敗した脱出計画について考えることしかできません。
これは裏話であり、陰謀は不滅の皇帝からの致命的なコンテストへの招待から始まります。ハローは第九の家の代表としてそこにいるべきであり、ギデオンは彼女の騎士としてそこにいるはずです。報酬は素晴らしく、脅威は彼らの誰もが示唆するよりもはるかに重要です。このようにして、幽霊や他の種類の死んでいない生き物が住む宇宙の宮殿で気密探偵が始まります。そして、サスペンスのレベルは、しばしば「お化け屋敷」のホラークラシックと一致します。しかし同時に、ヒロインは臆病なダースではなく、常識は彼女の主な切り札ではないことを忘れないでください。彼女は、冷酷な高政治の世界で、誠実さとほとんど思春期の最大主義で賄賂を贈り、まったく愚かなことをするでしょう。
ギデオンの皮肉は、恐怖と探偵のドラマを引き起こし、微妙に対照的に演奏します。同時に、宇宙風景の死の魔法、未来的なインテリアの枯れと衰退の雰囲気、そしてさまざまなネクロマンシーの学校のよく考えられたシステムは、小説を予想外に「壮観」にします。彼のシーンは想像力で簡単に描かれ、ミュアの絶妙な書き言葉はこの感覚を高めます。
ハンヌ・ラーニエミによる「永遠の夏の地」
時々神秘的なように見える別の現実、スパイ探偵、サイエンスフィクション。これは、フィンランドの作家、ハンヌ・ラーニエミによる「永遠の夏の地」であり、生と死、日常と理想、そして1938年のイギリスとソビエト連邦の対立についての小説です。アプローチの独創性は、本の主なアイデアにすでに感じられています：これは、死後の世界の存在を発見した人々の世界です。その存在は証明されており、死者と接触することができ、反対側で待っていることにさまざまな方法で影響を与えることさえできます。
大英帝国は、その死後の世界を永遠の夏の都市と名付けました。これは、人生で起こったことの文字通りの反映です。新しいレベル。インテリジェンスでさえ冬と夏の秘密サービス局があり、前者は生きているエージェントを担当し、後者は死者を担当しています。小説の主人公レイチェル・ホワイトはまだ生きていて冬の政権で働いているので、これは特に重要ですが、彼女がソビエト連邦とのつながりを持っていると合理的に疑っている彼女の対戦相手はすでに死んでいます。
さて、スパイ探偵はどこから来たのですか？代替現実とサイエンスフィクションはどうですか？著者は、このジャンルのこれらの要素を非常に真剣に受け止めています。死後の世界の発見により、「永遠の夏の地」の世界の多くは、私たちの世界とは異なる道を歩んでいます。すべての進歩は、焦点を精神的な要素に明確に移しました。物理学の分野で重要な発見はなく、医学の開発はほとんど止まりました-死ぬことは今ではそれほど怖いことではありません。そのような運命的な変化の多くの詳細は、著者によって非常に注意深く考えられ、説明されています。さらに、独自の法律によって運営されている相手方の存在そのものが、可能な限り科学に基づいた現象として機能します。
「レール」チャイナミービル
Chyna Mievilleは、一般的に、ジャンルによって常に困難です。より正確には、1つのジャンルの境界内にとどまるために。では、なぜ正確に「レール」なのか？おそらく、これは著者の最も単純であると同時に深遠な本の1つです。それは間違いなく奇妙ですが、この著者が作成するのが好きな「空中の城」のいくつかとは対照的に、それが読者に「自分自身を貸す」ようにさえ読みやすいです。そして、それほど挑発的で残酷ではありません。 「レール」は10代のロマンスと呼ばれることもあります。たぶん、ここでは「トレジャーアイランド」と同じように、若いときに本を読んだ方が、記憶がないまま恋に落ちる可能性が高いのは事実です。
では、ここのジャンルはどうなっているのでしょうか。近接列車、海賊とモンスター、謎と追跡に乗った冒険-これは明らかに、本を冒険ファンタジーとして分類することを可能にします（そしてここに海はありませんが、古典的な海の冒険に近づけます）。この本の世界は明らかに衰退しており、英雄たちはかつての文明の廃墟に住んでいるので、「レール」は黙示録後のものに安全に帰することができます。そして、人工腕を持った厳しい女性キャプテンからあらゆる種類の（本当にあらゆる種類の）列車に至るまで、スチームパンクな美学が利用可能です。
しかし、この小説を非常に珍しいものにしている1つの主要な仮定は、海の代わりに、危険なギガ動物でいっぱいの有毒な土地に無限のレールの網があるということです。そしてそれは、ミービルの癖に慣れている注意深い読者を喜ばせるであろう思考のための巨大なスペースを作ります。
ジェームズ・コーリーによる「スペース」
「このジャンルでコーリーが進んでいることの何がそんなに面白いのですか？この種の堅実なサイエンスフィクションですか？」-あなたは尋ねるかもしれません、そしてあなたは部分的に正しいでしょう。しかし、完全ではありません。おそらく、サイクル「スペース」の人気の理由の1つは、ファンタジーのスペースが他のジャンルの織り交ぜでどれほど巧みに満たされているかということです。ここでは、高度な政治、生存のありふれた問題、大規模な敵対行為、宇宙の恐怖、そしてもちろん、探偵小説を見つけることができます。
Avasaralaのラインは、スパイドラマに似ていることがあり、最初に計算してから、国連のトップで裏切り者を公開しようとします。そして現時点で、エロスで起こっていることは本当の恐怖です。どちらも、宇宙の冷酷さを背景に特に印象的です。サイエンスフィクションは、惑星や衛星を非常に脆弱なターゲットに変えることで、政治的境界線を悪化させます。装備された駅の上空で小競り合いが1回行われ、今では破片によってほとんど破壊されました。地球、火星、そして小惑星地帯のテロリストは、時には非常に無防備であると感じているので、わずかな脅威で敵を文字通り粉々に砕く準備ができています。そして、読者だけが全体像を見て、戦争が本格的に始まった場合、誰もそれを生き残ることはできないことを理解することができます。
人々は宇宙から自由な分ごとに生きる権利を勝ち取っています、そして他のひどいことが起こったとき、ヒーローは2つの面で戦わなければなりません。そして、プロットを執拗に動かす原分子は、多くの神秘的で恐ろしい特性を持っています。最終的に、星の間を移動するのに十分強力であるが、過去の緊張で「あった」誰かが宇宙にいたというまさにその感覚は、震えを引き起こす可能性があります。少なくとも作家がそれを正しく使用し、「ジェームズ・コーリー」という仮名の下で働いているデュオがまさにそれをしているとき。また、個人的なドラマへのこだわりやキーキャラクターのモチベーションもあって、このサイクルは楽しいものです。
秋、またはニール・スティーブンソンによる地獄の回避
ファンタジー要素を持つサイバーパンク？人間の本性についての風刺的な寓話？ 「どうして一緒にしないの？」複雑な知的フィクションの作者であるスティーブンソンは言い、フォールを書いています。死後の新生活であるビットミールの仮想現実は、夢のようなものであり、燃えるような剣と古代の予言があり、「プレイヤー」がほぼ神の力を発揮する壮大なファンタジーのようなものです。
本のページで読者を待っているのは何ですか？この幻想を維持するために必要な信じられないほどのパワーの量子コンピューター。意識をデジタルに変換するために脳をスキャンします。純粋科学。さらに、著者が愛するように、科学的な部分にはあらゆる基盤があります。これらは、実際にそのようなことに取り組んでいる人々がいるという事実にもかかわらず、現代世界の平均的な住民がほとんど知らない科学の分野です。ただし、同じ「アナテマ」とは異なり、今回はスティーブンソンは本を部分的に科学的にしようとはしていません。それは、近い将来がどうなるか、そして人類がどのような機会を逃しているのかについての暗い議論です。
スティーブンソンは皮肉にも本物を笑い、仮想の死後の世界の鮮やかな冒険と交互にしています。彼のインタビューの1つで、彼は、サイエンスフィクションとファンタジーの非常に混合も概念の一部であると述べました。これらのジャンル間の関係は否定できないが、同時に、それらは互いに反対であるように見えるからです。生と死のように。本物とコンピューターとして。それでも、作者はこれらを混ぜ合わせて、このジャンルやそのジャンルを設定するフレームワークに適合しない作品、あるいはスティーブンソン自身の以前の作品さえも生み出しました。
スティーブンキングによるダークタワー
スティーブンキングによるファンタジー。つまり、ロバート・ブラウニングの詩「チャイルド・ローランド・リーチド・ザ・ダーク・タワー」とトーマス・エリオットの「ザ・ウェイストランド」に触発された、目がくらむような壮大な世界旅行の物語です。西洋の明白な雰囲気、ポストポカリプスのさまざまな色合い、そしてホラージャンルの独特のタッチ...「ダークタワー」と「スティーブンキング」という名前は、ここでそれ自体がジャンルになります。この作品が作家の作品のランドマークと見なされるのは理由がないわけではありません。サイクル「ダークタワーズ」とキングによる他の12の作品は、さまざまな程度で互いに絡み合っています。どこかで言及がずれ、時には接続がプロットで重要になります。
ダークタワーはすべての世界の中心です。そして、そこに大きな悪が待っていても、塔は倒れてはいけません。それに到達したシューターローランドデシーンだけが、すべての生き物を恐ろしい運命から救うことができます。彼は、特定の規範によって要求されるように、彼の命令の最後の騎士であり、簡潔で厳しいです。彼がより高い目的のために気にかけている人々を犠牲にするのに十分厳しい。問題は、彼がタワーを探す場所と、正確に何をしなければならないかを本当に知らないということです。彼は答えよりも質問が多い。
ローランドとその後の仲間の旅は、多くの点で、驚くほどエキサイティングな文学のロードムービーです。これは、作者が主に素晴らしいイベントや画像でいっぱいの物語を語り、興味をそそり、誘惑し、あらゆる方法でシューターの探求に精神的に結びつく機会を大いに楽しんでいる場合です。そして結局、何よりも、もちろん、彼は自分自身に執着するようになります。おそらくキングは彼の「ダークタワー」に本当に夢中になっていたのでしょう。そして、ローランドの検索の目的がキャラクターよりも作家によく知られていないこと、そして読者の期待を考えると、叙事詩が著者を夢中にさせる作品の1つではなかったのは良いことです。
それは大きくて、暗くて、理解できない冒険です。キングは同時に20世紀後半の文化層の巨大な層を再考しましたが、同時に彼は完全に独創的なものを作りました。そしてもちろん、比喩的なピークからすべてを見て、プロットの新しいスケールを発見するために、彼はジャンルを超えて、彼自身の創造性を超えなければなりませんでした。